5-27 演唱會之流水篇

文/雨蘆葦

****最開始等待****

6：30，我和BF就坐在了看台上。來得早的人很多。看台的座位十分地臟，但似乎沒有一個人在乎。大家都很隨意地坐下了。人陸陸續續地往場地里進。我們坐的看台很遠，20台。但角度還不錯。實際上，我們已經并不在乎座位的好壞了，只要能在現場，只要能聽得見，就已經十分地滿意了。

看著龐大的人群漸漸地將看台坐滿，心里充滿了感慨。80%以上的人看上去都已經不再是青春年少或者意氣風發的模樣，更多的是一張張沉穩、自若、相對成熟的臉。

7：30，演唱會還沒有開始。觀眾中開始有人不耐麻地喊叫起來。當第一陣喊叫聲響起時，我還以為是歡呼聲，以為是羅大佑進場了，我一緊張，從BF手里搶過望遠鏡，往入口的地方望去，什么也沒有看見，才明白原來那不是歡呼而是不滿！我心里不禁有一些的不贊同，因為此時觀眾席并沒有達到80%的滿座，顯然有很多人遲到。而不准時開始，至少在我，是可以原諒的，因為，我并不覺得為此多等几分鐘有什么不可以的。

**** 突然之間開始了****

──莫名其妙的主持人

上來北京電視台的二個主持人，道具一般地將贊助單位宣讀一遍后就消失了，語句極其的克扣，居然連最簡單的來賓介紹等費話都不舍得講，更別提介紹到場的歌手了。仿佛他們二個人的任務只在于向大家通告贊助單位！此后，二人再沒有出現過！以致于前半段的銜接顯得十分地莫名其妙和漫長，而招來了全場的噓聲。

──陌生久遠的林依輪

主持人消失后，舞台上足足有一分鐘的沉寂，沒有人出場，也沒有音樂，主持人也沒有出來串場，觀眾頓時覺得莫名其妙，叫喊聲此起彼伏。一分鐘后，打扮得渾身亮晶晶的林依輪上場了。我BF問：這是誰？許多人都在問，這誰呀？林依輪唱了一首歌后，才自報家門，卻招來了一片噓聲。在觀眾的哄笑聲中，林依輪堅持唱完了他的曲目，我只記得他唱了三句“愛情鳥”，，而顯然他的春天已經過去，而愛情鳥也早就飛走了~~~~林依輪蹦跳著下去了。觀眾顯然并沒有那份耐心聽，他們滿懷著期望的不是他。

我并不能認同觀眾如此地哄笑他，（包括后來更受驅趕的陶吉吉），只覺得林也不容易，做為第一個出場的人，本來就注定了只是一個配角，如果并不喜歡他的歌，可以不用心聽就是了。我只是覺得應該多一些寬容。

──誰在等待的李慧珍

同樣的，李慧珍也并沒有獲得多少的掌聲。雖然一曲《再等待》對于觀眾來說不能算是陌生，而李慧珍的嗓音也不能算差，但，沒有人真的在聽她，似乎也沒有誰在等待。我想。

──錯誤場合下的陶吉吉

說真的，我并不知道他。像我和我BF這樣年紀的人都不會知道這個名字。而他所帶來的那種略帶JAZZ的風格也是我們所無法接受的，雖然在那空曠的廣場上，他的聲音確實有那么一種穿透力，有那么一種聲嘶力竭。只是，這一切已經遠遠地超出了我們能夠理解的年輕的范圍。

在三首歌之后，陶吉吉仍然要繼續下去，觀眾中已經有人在喊“下去下去！”可憐的陶吉只能在倒采聲中繼續著他的表演。我真的不知道他在內心里是不是覺得悲哀。也許換一個場合，換一個群體，陶吉吉會獲得他應該獲得的共鳴。

──溫情不再的蘇慧倫

蘇慧倫給我的印象一直是那種不紅，但也不默默無聞的歌手。小女人的味道偶爾也會被她演繹得很到位。前二首是《鴨子》、《被動》。觀眾中應者極少，但也沒有喝倒采的，仿佛因為她是個MM，所以觀眾比較照顧她的面子。之后的几首我都沒有聽過。好象記得是唱了六首歌，最后，大家已經沒有足夠的耐心了。因為，誰都知道接下來的才真正是大家所希望。而慧倫費力表現的后面几首歌中的溫情脈脈也失去了最初的原意。

**** 第一個高潮****

──熱情積極的周華健

在一曲《朋友》聲中，周華健閃亮出現了！全場頓時瀑發出來巨大的熱情！

周華健畢竟是一個有著丰富經驗和高人緣的健康，老少皆宜的歌手。全場上下被他熱情洋溢，滿含積極的聲音所吸引了。《朋友》，本身就有著那樣情深意切的歌詞，加上通俗易唱的旋律，一個永恆的友情主題，將人們的情緒迅速地提升了800度。，然后是《健忘》，《花心》，《明天我要嫁給你了》。周華健的歌十分流行，許多人都會唱，再加上華健極通曉如何調動觀眾的積極性，他的自言自語，他的應對，使得場上場下形成了極好的互動，而周華健那表現出積極向上，健康的笑容更是感染了全場几萬名觀眾。我想，雖然在那《明天我要嫁給你了》的巨大的合唱聲中我感到的是几分好笑，但，同樣，我無法否認周華健的受歡迎程度！

周華健，獲得了滿場歡喜，大家齊歡樂的熱烈掌聲。

個人感想：成功的表演形象。我很難在周華健的現場歌聲中找到几分真情流露。

────朴實無華的李宗盛

李宗盛是在周華健的熱力歡迎聲中出場的，二人共唱一曲《讓我歡喜讓我憂》。然后，高聲《我是一只小小鳥》。雖然，李宗盛并不擅長演唱，但他平平和和，朴實的樣子，透著從從容容，透著深厚的底蘊。《寂寞難耐》、《鬼迷心竅》、《凡人歌》俱是名曲。李宗盛的聲音適合演唱的歌并不多，這三首下來，已是滿堂喝采。雖然他早期的一些作品沒有演唱，但，在那“你我皆凡人”的歌聲中，我看見男性觀眾們投入地大聲合唱的樣子，每個人的臉上都流露出贊同和無奈感。我想，也許這樣的一首歌更適合在現實生活中疲于奔命的人們吧~~~

**** 在那一瞬間，羅大佑……****

就在李宗盛演唱最后一首歌的某一個瞬間，燈光聚焦在鼓手的身上，人們驚喜地發現，那是──羅大佑！一副熟悉的黑墨鏡，一襲黑衣，一個削瘦已極的身影。全場爆發出了巨響，你很難說那是什么樣的聲音，仿佛是沉默已久終于發出的吼叫，又仿佛是風雨即將到來前的雷霆萬鈞。可是，就是那樣的一個瞬間，迅速地消失了，黑暗恢復成黑暗，燈光恢復照亮了李宗盛，他依然在唱著你我皆凡人，甚至他還饒有興趣地又重復了一次我是一只小小鳥的一段，但顯然，觀眾的心已經不在他身上了。很快，李完盛就離去了，我在心里覺得有一些可惜，因為，很顯然，羅大佑的光芒已經早就照耀了觀眾的心靈，他們沒有更多的空間來容納，來聽李宗盛了。我為他覺得有一些沮喪。至少我喜歡他的平和朴實與憨厚的樣子。

**** 羅大估，你的樣子****

“我聽到傳來的誰的聲音……”你的樣子。羅大佑的樣子在觀眾的眼中，似乎永遠是那樣，黑衣，黑墨鏡，削瘦。似乎永遠也別想看到他的眼睛，別想透過他的眼睛去了解他，哪怕你離他很近很近。

當《未來的主人翁》響起時，全場有一些寂然，那已經久遠的歌，早已成了塵封的記憶，飄來飄去，飄來飄去的不僅是羅大佑那寂寞的聲音，更有全場觀眾那多少有些無措的情緒。

從愛人同志開始是大家比較熟悉的歌，而情歌居多。穿過你的黑發我的手，野百合也有春天，戀曲80，90，……我覺得羅大佑演繹的情歌，總是有一種悠長的味道，需要的是溫文低婉，獨幕劇而不是夸張的動作，快速的跑動，是并不太適合在萬人體育場上高聲合唱，在那陣容極其可觀的合唱聲中，我始終不太明白眾人想要表達的是惆悵，是無奈還是快樂地回憶？？而羅大佑是不需要任何形式的。

《光陰的故事》，不管你承認不承認，有太多的人是因為在記憶中承載了太多的故事而不斷地在回憶，而羅大佑的光陰的故事以絕無可能的音樂表現了這種心情和追憶。當大家一起唱著它，那一句句歌詞居然十分流暢地像小河流一樣地歡快地奔跑在工體的上空，似乎在歌聲中，每個人都可以不經過回憶而找到舊有的時光。

《童年》。羅大佑十分照顧晚輩，他邀請了陶吉吉上台和他共同演唱這首歌。可能是想讓先前的陶吉吉挽回一些面子。可惜觀眾并不喜歡陶吉吉的所謂21世紀版的童年。而屬于他們的20世紀的童年，羅大佑也并沒有全部地展現那老師黑板一樣的畫面，而是匆匆地一帶而過，這多少讓人們有一些失望。

最后一首是《鹿港小鎮》。它讓我覺得悲哀。為羅大佑悲哀。因為，顯然，在場的觀眾有許多并不了解這首歌，甚至有人已經開始退場了。我透過望遠鏡，看到萬丈光芒下的黑衣羅大佑黑瘦的臉上絕望的表情，他的全部身心仿佛已經全部投入了“台北不是我的家，我的家鄉沒有霓虹燈”，那是一種全然不顧，毅然決然，奮力嘶喊的聲音，那是一個獨立的靈魂在發出它自己的呼喊。我想，如果，羅大估還是那個羅大佑，那么，此時他應該已經完全地屬于他自己，而不是這几萬的觀眾了。

結束后，羅大估說了一聲：“北京，晚安”就頭也不回地離開了。全場的觀眾都起立了，有人在激動地喊著他的名字，好象是希望他能再回來演唱几首吧。但場內迅速地響起了大喇叭的聲音宣布演唱會結束。人們開始退場。

**** 我身邊几個細節****

──旁邊坐著的一對兒。

男的顯然是個羅大估迷。對每一首歌都了如指掌，歌詞倒背如流（這一點我很佩服），每一首歌都高聲唱起，全情投入狀。而他的女友，則一定是與他有著蠻大的隔閡。每當一首歌響起時，她總要問：“這是什么歌”。他則很大聲地告訴她，然后自已接著唱，他有時候是很多情地對著他的女友唱，比如：穿過你的黑發我的手……很讓我懷疑的是他的女友是否真的能懂他正在表達些什么。

──下三排的二個女孩兒。

兩個花樣年華一樣的女孩兒并排坐著。打扮看上去最多22歲。二個女孩兒一直十分歡快地揮手，左右搖擺著身體，手里握著閃閃發亮的熒光棒，她們就那樣一直一直地揮舞著雙手，快樂與青春就那樣在她們的手中揮來揮去，她們纖細美麗的身體緩緩地隨著節奏擺來擺去，隔著三排，也就不過二米的距離，我卻仿佛離她們那樣遠，那樣遠……

**** 其他****

5-27正好是我的生日。

和BF一起去聽演唱會。除了因為是羅大佑，還有一份心情是因為自己的生日。和BF一起坐在那里，聽著那歌聲像流水一樣流淌著掠過我的心靈，除了感懷，追憶之外，同時，心中也保有著一份不可言喻的感謝。感謝生活，感謝時光，感謝我們正在不斷擁有的幸福，感謝那不會再來，但永遠也不會丟失的青春歲月……