| 首页/罗大佑2005年演唱会/观感 |
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观感 文/忙盲聋龙 首体明显受环境的限制，这回搞三面看台的尝试得失参半，两侧３８０价位的音响效果明显不如围炉，俺见势不妙，明智的换了座位，估计坐到了４８０／５８０左右的座位才可以。场地票效果应该是不错。。。但这回音响实在是不行，真要给打不及格了。 说说曲目，这次选美丽岛里面的歌曲过多，可以说是一个冒险，《美丽岛》只夹杂在说书人１中隐约能听到几句（那时候我还没换座位，效果极差）。《时光慢慢消失》让人昏昏欲睡，《网路》证明了观众不熟而且听不清的歌是一个冒险；《伴侣》《宁静温泉》效果都不错，有水准以上的演出，《倾城之雨》还可以，只是电吉他延时调得太长了。 说说一些新意思， 开场的大屏幕，迅速转动的时钟指针，逐渐转化为仿佛黑客帝国中的黑幕雨滴，只不过那雨滴是一首一首老罗的经典歌名，越落越快，这个创意真的不错。 《之乎者也》几段歌词的中间，老罗用了《真的假的》的歌词，第一首歌中间包含最后一首歌，也算一个创意吧。 安可，不得不提一句。 观众同志们的表现太让我失望了，居然不喊安可就离场，我们站在那里一直喊，看到舞台灯光重新亮起来，我都要快乐地疯了。 老罗说，我们告别了一个伟人的时代（是谁？毛？邓？江？），现在要开始我们自己的时代，我们都不要做孤儿！！！－－《亚细亚的孤儿》，超棒！！！那些提前退场以及此时听到音乐返回的同志们都应该感到害臊！！！尤其是北京人，不点名批评了。 接受了这个教训，居然到孤儿结束之后大家还不坚持，再次让我失望。 只是那几秒钟的犹豫，估计让主办方找到了台阶下，大屏幕就开始播人员名单，唉——人心不齐。。。 俺周围的人都是正襟危坐，４８０／５８０的人就是不一样啊，唉。。。反正俺是从头唱到尾的，别人的横眉冷对俺也不管，安可的喊叫也一声不少，够对得起老罗，就是嗓子喊哑了。 总体我给打７０～８０分，比围炉效果低一些。 有些事情需要承认 (接着补充一些观感) 能够接受新专辑的人还是少数。 昨天我说《时光慢慢地消失》让人昏昏欲睡，那只是一个形容。实际上我觉得这首歌的现场处理已经很难得，第一，合成器出来的音效比较接近专辑里面的那种效果；第二，删了一些冗长的歌词，最后只用了两段咒语就结束，还算到位；第三，昨晚上俺开始睡觉睡不着，满脑子不是别的，就是那滴滴答答的钟表走针和那鬼魅一般的咂舌音，然后就是很暧昧的"时光在慢慢地消失"，说明还是印象很深。老罗敢冒大风险唱这首，而且效果中规中矩，已属不易。 《网路》也是同样冒险，这首歌如果安排在后面的话，一定要捱嘘的，幸好是安排在前面。 《倾城之雨》老罗的嗓子发挥一般，唱了两次“忽暗忽明忽晴忽雨”，海蓝色灯光背景和大屏幕的雨点效果的烘托是个不错的亮点，这首歌应该唱得再静、再静一点，唱成余味不绝的感觉才好，可昨天的音响和整场气氛都太喧闹了，失去了平衡。 《伴侣》吉他弹唱的效果应该还是头一回看到，相比钢琴版的效果而言，速度偏快。但“多少付出的解脱，留下的才能够承诺，伴侣有一颗不能怨尤误解的心”反复效果的现场感很强，我从来不认为港版混了《明天会更好》那段是神来之笔，昨天没有用明天会更好，我很满意。 《宁静温泉》如果伴音和声的层次和上升感能够再处理一下就完美了，另外有点美中不足的是老罗的“什么样的幸福要你去追逐”有点不太明显的跑调，不过整体来讲，如果将来作碟的话，这首歌应该效果很好。 另外有谁知道说书人１的时候老罗在上面打鼓之后唱的是什么？ 我听到了一两句《美丽岛》的歌词，在此之前的似乎是《原乡》？ 《恋曲２０００》中唯一的一首《就这么样吧》是不是从来没有在内地演唱会唱过？我觉得这首歌的间奏缺少了曼陀林效果后，总是有一种过于仓促的感觉。现场的灯光很值得一提，当唱到“就让这血液如年轻时，一样是红”，灯光果真打的就是血红的颜色；“就让这晴空如年轻时，一样是蓝”，便是海洋般的湛蓝色；每次那悠长的“嘿，就这样吧”的时候，中间的黄灯一定是随之开启的，但不知道为什么，“阔别的脸色，复出的脸色时”，为什么就不能——“一样是黄”？（灯光失误？or 政治因素？） 《诞生》里面老罗的铃圈用得极有水准，我特别喜欢他将铃圈抖落向下，然后划一个大圆，在头顶合十的那个效果。而且他的铃圈拍点都是打在弱拍上，特别提气，很有韵感的节奏，相当不俗。 《鹿港》最后飚吉他的时候有几个小花絮， －－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ 但总体来说，昨天还是存在几个极其严重的问题，不明白老罗为什么没有注意。 一个是串场的气氛节奏，以前我们都总责怪老罗说得太多，可是昨天当前三段只用了一个小时多一点的时间就匆匆忙忙过去，中间很少言语串场，也没有能说的嘉宾能够弥补一些静场的气氛的时候，现场的感觉一定是缺了点什么。这时候如果回想围炉里面，说实在的，围炉里面除了读秒那段有点烦之外，整体的老罗绝对是妙语迭出，极好的营造了气氛。而昨天的串场则很不尽人意。 另一个就是快慢歌比例感觉有点失衡，节奏和口感的歌占了绝大多数，很多原有的慢歌也改编成快歌了，这一点上比围炉选曲方面的精致要差一些。再加上音响的问题，我相信影响的确不小（因为报纸上都直接说音响不好了，这在北京媒体上应该算少见）。 blues：罗大佑8.26演唱会观后 相信很多人都对这场演唱会失望的；其实我也一样。来之前我就有预感。我想我们现在需要的是自己被自己感动。可真正让我失望的还不是罗大佑，是周围麻木的人群。我买的380的票，找了个没人坐的680的座。开始以为沾了便宜，可随着演唱会进行，越来越感觉不对劲。我独自一人在大喊大叫，每首歌都能跟唱，其他人都在麻木的观看，倒是有不少人在侧目看我，好像见到怪兽。唉，看围炉的时候哪有这种感觉。我想，这不光是罗大佑扇情不够，或当晚音响太次所能解释的。要是围炉，那个巴奈上来就会被哄下去的。我费了九牛二虎之力，总算带动了有限的几个人跟着唱起来。也许我这个位置的人能买的起高价票，大概都是有点身份的人，比较矜持，放不太开吧。我是喝了些酒才去的，还设法带进场了n罐啤酒，边喝边唱。酒精带给了我很兴奋的感觉。尤其是《鹿港小镇》，高潮部分我是站起来鼓掌听完的。周围无一人跟我站起来，我也不管他们了。草草开始，又草草收场，这是我最后的感觉。甚至有些觉得罗大佑有些不尊重我们这些观众，才十点半不到就结束了。出来后我在门口等了一会，反正时间也早，试试等等大佑。结果没等到，但等到了乐队的那些人。看到那个巴奈，就让她签了个名，一问她才16岁。后来我一眼就认出了李庭匡，赶快让他也签名。我还和他握了握手，问倪方来在吗，他说没有来。李庭匡很瘦小，戴着常戴的那个宽边眼镜。他的手很小很凉很干燥，就这个瘦小的男人用瘦小的手演绎着大佑的那些歌。作为一个吉他爱好者，也算有个意外收获吧！ 忙盲聋龙：心态不一样 我觉得可能是希望越大，失望越大。这多半只和佑迷自己的心态有关，和老罗没太大关系。 说说里面提到的几个问题， 我也认为舞台的这次设计不是很合理，局促是主要的理由，舞台小，两个通向观众席前斜角的通道很短，这也就直接决定了老罗的活动范围不会很大（至于是不是因此老罗的体力有了保障，到了演唱会快结束的时候才迸发出高潮，不好说）。这篇文中形容的看台视角情况是客观的，这的确有可能是一个影响情绪和互动的潜在因素。 灯光，我认为绝对谈不上是失败，灯光与整体编曲还是统一的，大屏幕和圆背景的效果是不错的。我觉得之所以感觉不朴素，只是因为选曲和配器的原因，和灯光没什么直接关系。 音响，不说了，前面已经和加菲有了很好的阐述。 《美丽岛》六首歌的尝试，从相对来说，我认为是成功的——因为在演唱会之前我很担心老罗这样做是过于冒险的，但从实际来看，至少有四首还是算成功的。当然，如果要求它和经典老歌一样成功，那是不现实的。至于说算不算硬性推广，我认为不能算，或许当初老罗在专辑没有卖的时候唱《停不住的爱人》《伴侣》算硬性推广，现在专辑都推出快一年了，该接受的至少也能接受几首了吧，有什么硬性推广一说？ 唢呐手的演奏亦同理；非罗大佑本人的演唱亦同理。"....这个？？？有点过于偏驳了吧。是不是推广一下也能够，齐豫的演唱亦同理，李庭匡的Solo亦同理呢？ 至于说盼望的经典曲目——满足所有人是不可能的。而且，我有这样的看法，想听经典的，当初就应该看围炉去。而既然已经有了一次围炉，在北京再搞一次类似的演出是意义不大的——这就不该是罗大佑干的事。至少到目前为止，他仍然是一个永不停止的斗士，值得尊敬? 我与本文这位朋友的观点恰恰相反，正因为看了这次演唱会，我认为老罗还是足够诚实的，头脑中有足够想法，野心也还是有的，所以下次他如果还来北京，说还有新意思，我还是会相信他。当然，这次演出是有一些不足，但谁又能永远不犯错呢？ 试想一下，如果跨过而立，挺进不惑的这批最忠实歌迷都只愿意在旧日美好回忆中自我老去，难道去希望２０几岁，甚至更小的佑迷能做得更好么？ 罗大佑老了？不要开玩笑——先问问自己老没老？ （闪亮的日子） |