和大佑的美丽岛相依为命吧！

记者/爱地人

十年！十年竟只在弹指一挥间，一切似乎还未苍老，一切其实已经变化，世界已经够乱了，音乐也早就脱下最后一层伪装的外衣，所有的猥琐和下贱开始愈发变得放纵，由娱乐开始发迹，然后吞噬最后一道壑智的清醒，不不不！请在最后的时刻回眸，在你对所有的陈词滥调绝望时，请一定要抓住罗大佑这根救命稻草，“不管成不成，总归要相依为命”，那好吧，十年的等待又算什么，《美丽岛》已然筑成，这是最后的原乡情浓，就让我们一起相依为命吧！

孔老夫子曰：“五十而知天命”，可大佑那些“阳春的计谋”还依然“追不可追”，墨镜虽已摘下，视力也在衰退，但透时的深度却随着岁月的增长而愈发尖锐，也许变得竟是我们？！我们这些曾经的“未来的主人翁”如今还未醒悟，还等着在他的音乐里得到现成的解答。

首先请小心《伴侣》里歌声与钢琴声同步而出的突兀，然后丢掉你的耳朵，只让灵魂醒着，还是那个“狰狞”的声音，残破而苦涩，《东方之珠》里淡淡的余韵倒是一次很好的重逢契机。而《往事的2000》里莫可奈何的生死由命更籍由抖动不安的飘忽吉它“一边发芽一边凋零”。与大佑咬文嚼字却字字珠玑的用词不同的是，由林夕写就的《时光在慢慢消失》和《宁静温泉》虽然同样华丽和宿命，但究竟多了一份堆砌而少了一份妙玉天成的自然，于是直指人心变得目的不明，最终落入了一扇窗、一扇门的小家子俗套，是的，即使同样是大师，林夕在大佑面前还是有差距的。

上一张专辑中的《台北红玫瑰》仿佛还在耳畔，如今的《舞女》又“稀稀霎踢踢踏”而来，这是大佑惯用的“伎俩”，舞起舞落、台上台下，终究还是逃不掉宿命的结局，唯一可以有所抱怨的就是他将那轻快的圆舞曲竟也弄得如此残忍。而和当年李双泽同名的《美丽岛》更用了如史诗般的壮阔展现出他对这片土地的终极深刻，“为君生为尔泣”的情怀绝不是怨女的痴情等待，而更是一种波澜壮阔的生死与共，一切都在急促中进行，如暴风雨经日对人的锤打，即使吉它滑弦听来那么清晰，可却依然是汹涌和翻滚的，当匹夫有责只成文化人案头的摆设时，还是大佑让它重焕重新，那么，孔老夫子的关于五十岁的定义就让它做古吧！君不见，新世纪的责任已然由大佑重新书写？！

莫不是只有宿命、怀旧和羽化成仙的大智不成？No！No！No！Bonus CD里的四首作品（大陆版将两张CD合二为一，删了《手牵手》和《南台湾仔共》两首歌，反正在意料之中，群众也能理解）就完全是细节的阵痛，请将眼光放远，不要以为大佑放上Techno节拍或Hip-Hop说唱就将它把他说成是善于逢源，哪怕是最后一曲《南台湾仔共》里与Cool Jazz同宗的小号声响起，也千万记着要保持对现世的警觉，即使这个世界真的全都病了、睡了，也请读懂一下大佑的良心，口号可以不喊，左右可以不跟，但事非好坏却一定要弄个明明白白，至于《阿辉饲了一只狗》就让我们表过不提吧！嬉笑怒骂的手段可以领会，老式布鲁斯的节拍可以用来跳舞，政治和音乐还是让它们桥归桥、路归路吧！

只是十年一见，再见又不知会在何年，当然愚笨如我者，这一小时十分已经足够一生看化，未来总多波折、前程必定坎坷，万丈红尘、人海茫茫也会有太多风雨彩虹交织变化，诱惑还会不时出现，卑鄙还会继续上演，不如就让这张《美丽岛》和着大佑若干张或情或爱或恨或怒的专辑与己一起相依为命吧！有了这些音乐，就算是来世也不会显得孤苦伶仃。

（来源：天涯社区音乐天地）