悠悠蒼天此何人：觀羅大佑、林夕為《黃金時代》寫的〈只得一生〉
2014年9月23日
羅大佑與林夕再度合作，為許鞍華電影《黃金時代》寫了〈只得一生〉，這回，兩人都沉鬱而斑駁了。
曲子仍是羅大佑招牌的長句，林夕配詞駕輕就熟，一行可分為正反合三短句，頭三行是一個正反合，前三行和第四行是一個正反，一段是一個起承轉合，這種結構構成全篇，可入教科書作為典範，而林夕也知道哪裡可以出格一點讓章法不那麼死板，該變化處他就變。
《黃金時代》寫蕭紅，反映的自是我等看蕭紅的感觸。蕭紅流離於亂世，羅大佑、林夕也步入了衰年衰世；這回，兩人都沉鬱而斑駁了。特值一提的是尾聲的兩句：「不懂你的為你憂愁／明白你的歎此生值得一遊」
對古典文學不陌生的朋友，一望即可知這是把《詩經•王風•黍離》的「知我者謂我心憂，不知我者謂我何求」反過來用。熟悉原詩的自然知道，原詩是感嘆王道衰微、政治黑暗的，那兩句之後接的是「悠悠蒼天，此何人哉」；林夕轉用此典，背後當亦不無感時的深意。聯結今人與昔人歷史的作品不少，尋常作品除了撫今追昔也多只能填入一些有關傳主的自句，整體難免平庸；林夕超出尋常手筆的地方，就在這一用典，把今人與昔人都連到了《詩經》以來更久遠的文脈，以「遊」字作結除了押韻，更從士大夫式的「悠悠蒼天，此何人哉」逸了出去，入至莊子一派的逍遙，而亦不忘情。
這段尾聲，與前面整篇成一個正反，合成對此人間世的感觸；羅大佑、林夕與蕭紅成一個正反，合成對《詩經》以來這條隨著俗世動蕩而搏動的文脈的獻祭，祭的是時代，是先輩，也是自己。林夕的詞藝，果然已臻化境，也只有他能如此與如此在乎與歷史同在的羅大佑配合了。
林夕在訪談中只約略提到「很多歌詞是有典故的，比如拈花、手之類的」，說有為此作復習蕭紅；熟悉蕭紅著作的自可索隱一番，然而更有趣的或許是它與《滾滾紅塵》的比較。同是拍民國女作家的電影，主題曲同出自羅大佑，林夕這回為《黃金時代》動筆，字裡行間也頗能見到對羅大佑詞作的和應，如羅大佑〈滾滾紅塵〉裡有「為只為那塵世轉變的面孔後的翻雲覆雨手」，這手是無情的時代之手，林夕就來個有情的「自己的手」。與其說這是一別苗頭，不如說是從不同方面著手的獻祭，祭此呼蘭河畔到香江的滾滾紅塵的共命人間世。
我深深為影壇、歌壇還有此等能深入歷史、闡幽發微的作品欣慰，雖然這歌曲班駁、沉鬱的調性並不那麼可喜，它實在會令我們心頭蒙上這個時代的一些陰影，羅大佑也在編曲和演唱中坦然吐露了他的老態，但他畢竟錘煉功深。接下來就是我們的事了，我們也能寫得出具有這等深度而更富元氣的歌嗎？
创建于 2015-04-15
