大枣

http://www.spiceboy.net/liuzheng.html 有他三张专辑的mp3
引conjee的文字，
　　有时候总觉得象做梦，每当找到一张向往已久的唱片，都会有些不敢相信，有如梦中一般。从还没挣钱，我就开始了孜孜不断的寻找自己喜爱的作品。但大多数都被告知绝版了，不可能找到时，总有一些失落感，但慢慢也习以为常了。直到这一两年来，唱片公司为了赚钱，疯狂再版，却让我圆了一个个破碎的梦。黄舒骏，李寿全，罗弘武，林强等等。那一首首伴我成长的歌，又一再的重现了。我记得一位熟识的JS，在夜里从深圳给我打电话，告诉我找到了《滚石新乐园》，当时连她都兴奋的变了声。

　　当然有些难找是出了名的。因为没有再版，刘铮的《到底我要等到什么时候》就是其中极有名的一张。我记得这张90年出版的唱片很快就等上了台湾金曲龙虎榜冠军。翻看以前的榜单，是4月22日登上的冠军，在当时颇有的传奇色彩。不久引进版就有了，但在当时是草蜢推出了《限时专送》，小虎队推出《红蜻蜓》，王杰《向太阳怒吼》，在这些强林之中，不少人都忽略了这张好的作品，我也是几年后才发觉这张的经典之处。

　　不能不提最早打动我的两首歌“老兵卖冰”，“没有人能看见彩虹”，其实好的作品都是用爱心与对人的关注浇筑出来的。卑微的小人物，惨淡的营生，你对他们了解多少；拐棍墨镜，无助的敲打地面，你的心是否象他们眼睛一样盲目。当“babubabubabubabu”的沧桑坎坷之声响起，你的心也会随之飘荡。而当听到“没有人知道我看到彩虹，就在台北城市的灰色天空”，你的心也会浮现一座照亮灰色心境的美丽彩虹。

　　其实这张专辑每一首歌都很不错。“到底我要等到什么时候”，刘铮以28句这样的句子喊出对麻木人心的拒绝，对坦诚的呼唤。“我的老爸”是儿子对老爸的真实独白；“良心战场”在尔虞我诈的社会里，你的心是否还在天平上善良的一边。说实话在刘铮4年以后的专辑《南下列车》中听到他重新翻唱的“如果我真的爱过你”时，很感动。因为我听到爱在刘铮心里的岁月沉积，时隔数年，依然迷人。而现在重听首版你会发现当时刘铮是那么年轻，这在结尾处的“拉拉拉”的出现，你能听出他对爱的向往与执著。

　　听了这张专辑你会发现他留下了一个经典。

大枣

　　刘铮的第一张专辑《到底我要等到什么时候》是公认的经典专辑，他的走红也颇有些传奇色彩。90年4月草蜢推出了《限时专送》，小虎队推出《红蜻蜓》，还有王杰的《向太阳怒吼》都是当年的销量大户，而在这些强手林立当中，刘铮这个默默无闻的歌手异军突起，很快登上了台湾金曲龙虎榜冠军。
　　有一些唱片的CD是出了名的难找，而刘铮的三张唱片都在其内。其中以第二张专辑《摇滚太保》是最难收集到的。几年前要是谁有此专辑的磁带，都会让人肃然起敬。喜欢刘铮的朋友都在互相打听谁听过《摇滚太保》。这几乎都成了不少人的一个梦。其实即使在台湾这张唱片也属于非常难找的，而它的价格之高，也属于一般人接受不了的。前一阵子，一张《摇滚太保》的CD刚刚露面，就被人以1250元的价格买走，让我咋舌不已。
　　唱片评价：这张唱片曾经被内地引进，十分不可思议。不少人都是听了刘铮之后，不能忘怀这个比罗大佑嗓子还差，但却以28个“到底我要等到什么时候”呼唤真诚的歌手。
　　要说第一张《到底我要等到什么时候》是刘铮的尝试，第二张《摇滚太保》则是一种新的体会，体会成名后的寂寞，体会生活的平凡，体会无所不在的大环境。 
　　开篇的《太平天国》就以调侃的口吻历数了台湾几十年社会的变迁，“这里生活享受一级棒，每天都会想出一些新花样”。值得一提的是，这首歌的作曲是大陆“新空气”三剑客之一的谢承强。 
　　《朝九晚五》的生活是枯燥、是无聊，还是为了理想一点点地打拚，刘铮在未成名前也有着和普通人一样的凡人生活。 
　　“好一朵美丽的茉莉花”，熟悉的江南小调出现在《老张的牛肉面》一曲中，离乡的老兵又怎能忘记家乡的小调，但现实却让他们只能在午夜梦回家乡了。同样的思乡情怀也出现在《芋仔甲蕃薯》中。对于远离家乡的人们，家在他们心中是归不得的地方。 
　　也许是第一张专辑太经典了，在《摇滚太保》中总觉得缺少一股震撼人心的冲击力，也许在歌里刘铮已唱出了他的心声，“其实我只是一个平凡的歌手...”。

大枣

关于南下列车的转帖
风在呼啸，列车在逃
你的拥抱，已握不着
执着音乐，自寻煎熬
风在呼啸，列车在逃
何不绕道，也许更好
在我心中，有种骄傲
请听我说，人生的苦
未来更多，我不在乎
　　经历多年的风雨历程，你是否还能说出“执着音乐，我不在乎”。岁月是最厉害的锉，它会慢慢磨平的一切，包括愤怒与感动。但有些人是不会改变的，岁月在他们身上只会象酒，越久越淳，越久越能醉人。
　　初识刘铮是在少不更事的年代，当时在他的引进版磁带中打着金曲排行榜冠军的宣传口号（真奇怪这盘磁带是90年4月登上台湾金曲排行榜冠军的，很快就有了引进版，在当时真不可思议）。说实话开始对这盘磁带印象不佳，刘铮那撕裂沙哑的嗓子让我真的接受了一次考验，不假思索就扔在一边。年轻时总不能接受太真实的声音。
　　后来一位喜欢大佑的朋友强力向我推荐刘铮的“没有人知道我看到彩虹”。他说他非常喜欢这首歌。“没有人知道我看到彩虹，就在台北城市的灰色天空”，城市永远代表着高速发展与人性冷漠的双重矛盾；灰色的不是天空，而是人心。“有个小孩纯真无邪的笑容，用他小小的手牵起一道人间彩虹”孩子代表着希望，心中有了彩虹，天空不再是灰色，心中有了希望，感动也就由此而来了。我也被他打动了，从此坠入刘铮的音乐。
　　我想恐怕许多人象我一样把那盘带子都听烂了，几乎每一首都耳熟能详，但刘铮也如惊鸿一瞥，不再有信息。直到95年音像世界把刘铮的《南下列车》评为去年的十佳，我才重新有了他的消息。我一直记得当时阿瑟的评价：“从外到里让人爱不释手，他的音乐孤高而又落寞，真切而又直接，显示的是一种独特的气质。”
　　拿到《南下列车》时，它的包装是那么的简单，甚至是简陋，只有一个牛皮纸盒子，而它带给我的却是被人们称作音乐的那东西。台湾南部与北部的繁华与发达不同，是更乡村化的，也更朴素，也许乘坐《南下列车》的刘铮也希望他的音乐有着纯朴的本质。都市丛林的伪善；岁月的蹉跎；生活的压力；心中不变的音乐信念构成了这张专辑最迷人的部分。当他重新演绎了以前的作品“如果我真的爱过你”，我惊异的发现岁月在他身上留下的刻痕让这首歌更令人陶醉，一股无言的感动涌到心头。而我相信刘铮录这首歌的时候，所有人都醉了也包括他自己，因为我听见了他心中的歌唱。而当他在“我这样的男人”中唱到“有一天你不会在年轻，会有自己的家庭，懂得控制自己的情绪，忍受别人给你的压力”时，我知道他的心会和我一样的痛。
　　凝视着封面，上面写着“如果你过得很舒服，那么你不会喜欢刘铮的音乐-贫穷音乐”，我相信贫穷的不是音乐，是你我日渐麻木的心。